Livros

Título: A GRAVATA DE VILLON
Autor: Attila F. Balázs

Formato: 14 x 21 cm.
Páginas: 60
Gênero: Poesia romena
Publicação: Poesia pelo mundo, 2023

ISBN 978-65-980457-0-8

A poesia de Attila F. Balázs é uma poesia do estranhamento. O poeta é um ser que, mesmo coexistindo dentro do sistema, se opõe a ele, e dispõe a poesia que faz como uma arma de denúncia. O mundo o invade com sua violência e, muitas vezes, o seu tédio. As palavras parecem ser mais reativas à realidade do que fruto de uma elaborada consciência reflexiva. Uma escrita automática, às vezes. Por isso, são vias cáusticas e irreverentes. Não que não exista na poesia do autor visão de mundo, ou ideologia. Mas a descrença é o dom maior, ou o dó maior dessa pauta. Relaciona-se de longe com os poetas malditos, do qual Villon é inclusive o título. Mais proximamente comunga com a geração beat norte-americana. Sua poesia é feita dessas nuances de revolta e melancolia. Tinge-se das tintas do dia a dia, das notícias dos jornais e da internet, colore-se do sangue das guerras externas e das batalhas internas. Inscreve-se no coloquial onde as palavras são bens de troca, para dar-lhes significado e valor. O seu mundo, aquele que lhe foi dado viver, naquela região da Europa, viu muitos regimes alçarem-se e caírem, enquanto o indivíduo é levado adiante junto com seus semelhantes, para onde? O poeta se pergunta sempre para onde irão ele e seus irmãos caminhantes num mundo onde o absurdo fez morada sem pedir licença. É poesia do desencontro, poesia da procura por algo que não se sabe se estará na linha do horizonte, algum dia. A poesia ocupa o espaço do vazio, preenche o nada. A poesia tem serventia?

Sobre o autor:
Attila F. Balázs nasceu na Transilvânia em 15 de janeiro de 1954. Fez seus estudos no Instituto de Teologia Católica em Alba Iulia. Graduou-se em Biblioteconomia e tradução literária em Bucareste. Trabalhou como bibliotecário no Condado de Harghita Biblioteca em Miercurea Ciuc até 1989. Em 1990, mudou-se para a Eslováquia. Entre 1990 e 1992 foi editor do Szabad Újsag (Bratislava), colaborou com o Új Szó e era o gerente da Madách – House em Bratislava. Em 1994, fundou a Editora AB-ART, da qual é diretor até agora. É membro da Associação de Escritores Húngaros ' da Academia Europeia de Ciências, Artes e Letras, Paris. É autor de mais de doze livros de poesia e prosa, e é tradutor de cinquenta livros de poesia e ficção. Attila F. Balázs recebeu inúmeros prêmios em reconhecimento ao seu trabalho literário: Prêmio Opera Omnia Arghezi (Târgu Jiu, Romênia 2014; Prêmio Dardanica, Bruxelas-Prishtina; Prêmio Lucian Blaga (Romênia, 2011); Prêmio Lilla (Hévíz, 2011); Prêmio EASAL, Paris, 2020; Prêmio Madách (Eslováquia, 1992); World English Writer’s Índia, 2019; Prêmio Lukijan Mušicki, Belgrado, Sérvia, 2019; Prêmio internacional Dardanica, Bruxelas / Prishtina, 2019; Prêmio Internacional Camaiore, Itália, 2021; Prêmio Forbáth, Eslováquia, 2021, No dia 10 de outubro de 2018, o Conselho de Curadores da Academia Mundial de Artes e Cultura confere a F. Attila Balázs o Grau Honorário de Doutor em Letras. (Emitido no XXXVIII Congresso Mundial de Poetas em Suiyang, China). Suas obras foram traduzidas em 20 idiomas. Poeta convidado, participa regularmente de diversos festivais  em todo o mundo ( Nicarágua, Colômbia, Venezuela, Canadá, Turquia, Peru, Equador, Marrocos, Macedônia, China, Vietnã, Tcheca República, Eslováquia, Áustria, Azerbaijão, Moldávia, Romênia, Sérvia, Montenegro, Quênia, Espanha, Itália. No Brasil, publicou o livro de poesia Minimal, pela editora Aty, Porto Alegre, 2013, com tradução de Carolina Degrazia e José Eduardo Degrazia.

Título: POEMAS das trilhas e da escola de BASHÔ
Autor: Roberto Schmitt-Prym

ISBN: 978-65-84571-17-4

Formato: 14 x 21
Páginas: 130
Gênero: Poesia japonesa
Publicação: Bestiário / Class, 2022

A fama de Bashô, que se estendeu a partir de sua poesia, o consagrou também como professor, Bashô dá aulas por correspondência. É justamente o fato de ficar preso em casa, dando aulas que lhe deixa insatisfeito, começam, nesse período as suas viagens. Durante esse tempo, sus alunos começam a construir uma casa em melhores condições para o mestre. As viagens em prendidas pelo poeta, são a partir de 1684, registradas em seus diários. Bashô volta a Ueno, local de nascimento; estende-se ao monte Fuji, santuário de Ise, Nagoya (onde tinha seguidores) e vai até Nara, Ôgaki e Quioto. São essas viagens que lhe permitem apanhar materias para a escrita poética. Seus diários estão repletos de comentários e haicais que foram escritos durante o percurso. Além das poesias que complementavam os escritos, Bashô escreve também a prosa de forma poética e mais elaborada, para diferenciar da forma banal e corriqueira dos diários. Nesses textos são trabalhados os haicais, na sua evolução e independência do renga. Nos anos seguintes isola-se do convívio social e passa a ensinar haicai em casa. Nesse tempo são muitos os seus seguidores e discípulos.
Outras viagens surgem, como a visita ao mestre Buttchô, acompanhado do discípulo Sora e do monge Sohâ. Volta também ao percurso da primeira viagem, e cansado da fama que em cada local lhe aguardava com recepções resolve viajar para lugares desconhecidos e selvagens: veste-se de monge e em companhis de Dora, parte para a sua mais conhecida e importante viagem. Joaquim M. Palmacomenta que “Partir em viagem era para Matsuo uma incomparável oprtunidade para poder experimentar momentos de grande plemitude e descoberta, tanto no que dizia respeito à contemplação da beleza ou fealdade dos homens e das coisas terrenas, como ao encontro com o seu eu interior.” (2016, p.27). As viagens permitiam a Bashô a observação da natureza e das paisagens e tantas outras vezes das comunidades, das famílias, das festividades e da vida em sociedade. Rituais e costumes, cores, cheiros, comidas que eram preparadas para datas especiais, sentimentos de expectativa, felicidade ou apenas resignação estendiam-se à sua percepção em cada trajeto, percurso, estrada que se apresentava em suas viagens.

Sobre o autor:
ROBERTO SCHMITT-PRYM nasceu em 1956, em Panambi, RS. Foi destaque no Prêmio Apesul Revelação Literária 1979 e no Prêmio Habitasul Correio do Povo Revelação Literária 1981. Estudou com Charles Kiefer e com Luiz Antonio de Assis Brasil. Participou das antologias Contos de oficina 35, brevissimos! e 101 que contam. Publicou a tradução da obra Giacomo Joyce, de James Joyce; Todos os haicais, de Ryokan Taigu, e é autor de Contos vertiginosos (2012), sombra silêncio (2018), lugar algum (2020), entre outros. Sobre a sua obra foi publicado, por Eduardo Jablonski, o livro O belo na obra de Roberto Schmitt-Prym (2020). Como fotógrafo, realizou sua primeira exposição individual no Museu de Arte do Rio Grande do Sul, em Porto Alegre, em 1990. Desde então, realizou mais de vinte exposições individuais em museus e instituições no Brasil e no exterior, exposições coletivas e recebeu uma dezena de prêmios em diversos países. Entre outras atuações, destacam-se os cargos de diretor da Associação Rio-grandense de Artes Plásticas Chico Lisboa, diretor da Bienal do Mer-cosul, conselheiro da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre e diretor do Museu Julio de Castilhos.

Título: TODOS OS HAICAIS
Autor: Ryōkan Taigu
Tradução: Roberto Schmitt-Prym
Ensaio: Andrei Cunha

ISBN 978-85-94187-41-3

Formato: 12 x 18 cm.
Páginas: 70
Gênero: Poesia
Publicação: Class / Bestiário, 2020

Coleção completa dos haicais do monge budista Ryōkan Taigu, em edição bilíngue.

A produção poética de Ryôkan se encontra dispersa em diários, cartas, anotações, leques, biombos, trabalhos de caligrafia, desenhos e outras obras que ele produziu ao longo da vida e que foram preservadas pelas pessoas que conviveram com ele. Assim, os haicais desta antologia se apresentam numa ordem não cronológica, baseada na forma tradicional das coletâneas de poesia do Japão, que agrupa poemas em torno de temas sazonais.

Sobre o autor

Ryôkan Taigu (良寛大愚) (Izumozaki, na atual Fukushima, 1758-1831) foi um poeta, caligrafista e monge zen-budista que viveu grande parte de sua vida como um eremita. É lembrado como o grande poeta do zen-budismo e comparado a Francisco de Assis em seu significado como religioso para os budistas.
Os nomes religiosos com os quais se intitulou significam “Vasta Tolerância” (Ryōkan) e “Grande Louco” (Taigu), mas os relatos dos seus contemporâneos também falam do seu calor humano e compaixão.
Aos dezoito anos, decidiu entrar em um mosteiro.
Estudou com o famoso professor Kokusen Roshi da escola Sotō.
Após a morte de seu mestre, Ryōkan passou os próximos vinte anos em um eremitério nas montanhas.
Embora não tenha escrito em um único estilo, por possuir um espírito inovador, grande parte dos seus mais de 1.400 poemas foram compilados por pesquisadores (Ryokan somente distribuía poemas a amigos). O poeta praticou largamente o haicai.
Em 1826, Ryōkan ficou doente e não pôde continuar vivendo como eremita. Ele se mudou para a casa de um dos seus patronos, Kimura Motouemon, e foi cuidado por Teishin, pela qual se apaixona e, embora raramente estivessem juntos, nos próximos três anos escreveu o que, aparentemente, são alguns dos mais belos poemas de amor da literatura japonesa.